קונסטנטין מקובסקי: חייו ופועלו של האמן. קונסטנטין מקובסקי: התמונה הטובה ביותר, הביוגרפיה

ביוגרפיה של האמן Makovskogo Konstantina היום מוסתר על ידי ולדימיר אחיו הנודע שלו - ידוע נציג וונדררס. עם זאת, קונסטנטין הותירה את חותמה באמנות ולהיות צייר רציני, עצמאי.

משפחת מקובסקי

משפחה מקובסקי ידועה באמנות רוסית. האב איגור איוונוביץ מקובסקי היה אומנויות בולטות מוסקבה, צייר חובב. הוא ארגן בית ספר "בהיקף מלא "לאמנים אשר תהפוך המכונה בבית הספר לציור במוסקבה.

משפחת תמיד שררה רוח יצירתי לא מפתיע שכל שלושת הילדים איגור איוונוביץ הפך ציירים. הבית לעתים קרובות ביקר חברים של אביו - ציירים קארל ברולוב ו וסילי Tropinin, לפגוש כאן יכול להיות והסופר גוגול, שחקן Shchepkin, המלחין גלינקה. המשפחה כל זמן סדרה ערבי ספרות מוזיקליים, ויכוחים על אמנות היו. כל זה השפיע על היווצרות של ילדים. הצלחה למבוגרים קונסטנטין מקובסקי אמר כי שלו בציור, הוא מחויב רק לאביו, שהיה מסוגל להתיישב אהבתו לעקרו של האמנות.

למשפחה היו שלושה ילדים: הבן הבכור קונסטנטין, בתו של אלכסנדר ואת הצעירים - ולדימיר. עושר במשפחה היה צנוע, אבל שלט ברוח האמנות לפיצוי מלא על כל אי הנוחות.

ילדותו של קונסטנטין

מאז ילדות, קונסטנטין מקובסקי היה שקוע באמנות, למעשה, הוא לא יודע שום חיים אחרים, והוא נועד כדי לבחור את הנתיב של האמן. כל הילדים במשפחה מאוד מוקדם החל לצייר.

קוסטיה, כמו הילד הראשון של המשפחה, פתח ואמר כי הוא היה קרוב לאביו וחבריו, כשהם דנו ציורים והראה תוכניות, רישומים וציורים שלהם. כל זה יצר את הדעות ואינטרסים האסתטיות של הילד.

מציאת מלאכה

בשנת 1851, קונסטנטין מקובסקי נכנס לבית הספר של האבא של ציור, פיסול ואדריכלות. מוריו היו שם - V. Tropinin, מר סקוט, ס Zaryanko, A Mokritsky. הנה, בשבע השנים של הילד נוצר אמן עם מבט משלו, מקורי של העולם ולמד אותו את יסודות אמנות ציורית.

בבית הספר הוא היה התלמיד הראשון קבל את כל הפרסים האפשריים. בשנת 1858 קונסטנטין נכנסו האקדמיה לאמנויות בסנט פטרסבורג - המוסד החינוכי הטוב ביותר בתחום האמנות של האימפריה הרוסית. במהלך לימודיו, הוא קבוע הציג את עבודותיו בתערוכה השנתית של האקדמיה, ואף קבל מדליית זהב עבור עבודתו "הסוכנים של דמיטרי המתחזה להרוג בנו Borisa Godunova."

בשנת 1862 מקובסקי מתחיל לחפש את הדרך באמנות, כמו האקדמיות נדמה משעמם ומיושן.

הדרך אל אמנות

קונסטנטין מקובסקי (תמונות, ביוגרפיה של האמן מוצגת במאמר זה) מחפש סגנונו, הוא רוצה להביע את עולמו הפנימי. בשנת 1863 הוא, יחד עם שלוש עשרה אמנים אחרים שנבחרו להשתתף בתחרות על מדליית הזהב גראנד של האקדמיה לאמנויות, מסרב לצייר על, utverzhdennnuyu אקדמאים.

הוא נאלץ לעזוב את בית הספר, ואת מקובסקי ולא יכל לקבל תעודה של חינוך. אירוע זה נודע בשם "המרד של ארבעה עשר". המחאה הייתה העובדה האמנים רצו את החופש לכתוב ולעבוד על נושא חופשי, אבל האקדמיה לא רוצה לצאת לפגוש אותם. למעשה, זה היה מרד נגד האזיקים של אקדמיות והוא סימן של ספר חדש מתעורר של ריאליזם, שבו קונסטנטין מקובסקי ישחק תפקיד בולט.

בשנת 1863, האמן מצטרף לקבוצה הראשונה ארכיאולוגיה ועובד הז'אנר המתפתח של ציור הז'אנר. בשנת 1870 מקובסקי הפכו מהיוזמים ואת ההשראה אידיאולוגית של יצירת איגוד אמני נסיעה והרבה עבודה, המתארים סצנות מחיי היומיום.

הוא הציג בתערוכות עבודה היא על תערוכות אקדמיות, וב חברה עם וונדררס. בשנת 80-ies מקובסקי הופכת דיוקנאות סלון המחבר פופולרי מאוד וציורים בנושאים היסטוריים. בשנת 1889 הוא קיבל מדליית זהב בתערוכת אמנות בפריז לסדרת העבודות.

מברשות אובייקט מקובסקי היו סצנות היסטוריות, בחיי העם, חיים. הוא באהבה אתנוגרפיים דיוק כותב תלבושות הגדרה של הדמויות. בשנות ה 80-ies מאוחר האמן הופך יותר ויותר בנושאים היסטוריים, כותב תמונה מפורטת יותר, למשל, "משתה החתונה בויארסקי במאה ה XVII", שזכה להצלחה גדולה עם הציבור והמבקרים. כפי שהם נוצרו דיוקנאות רבים של אנשים שונים.

המורשת האמנותית של קונסטנטין מקובסקי יש כמאה ציורים, רבים מהם הם גדולים, אף ארוך (היום הם מפוזרים באוספים פרטיים במוזיאון בכל רחבי העולם). בנוסף, השתתף בתכנון של קתדרלת ישו המושיע במוסקווה.

אספן

קונסטנטין מקובסקי, שציוריו הם עכשיו מושא תשומת הלב של אספנים, הוא היה אספן גדול. תשוקה זו הוא ירש מאביו, שאהב מגוון של חפצי אמנות ועתיקות.

הרעיון של האוסף גובש על-ידי האמן במילותיו: "די הישנות" נסחף בנושאים הסטוריים, הוא אסף כלי שונה וריהוט, תחפושות, וכל זה נמשך הטעם המעודן של האמן.

במהלך נושא איכר היטמעות, מקובסקי נסע במחוז הרוסי, קניית פריטים ביתיים ובגדים. מסע אל המזרח הוסף אוסף של מספר רב של פריטים ביתיים מזרחיים, שטיחים, תכשיטים תלבושות. כתוצאה מכך, במשך 80 השנה ה בדירה אמן זה היה יותר כמו מוזיאון מאשר למגורי אדם.

אובייקטים אוספים לעתים קרובות שימש כבסיס ליצירת ציורים. אז, ב "משתה החתונה בויארסקי במאה ה XVII", מבקרי לב לפרטים הקטנים צירוף מקרים עם תלבושות היסטוריות וריהוט התקופה. בתחילת המאה ה XX. מקובסקי היה אחד האספנים הגדולים של רוסיה, ועבודתו הובילה האופנה לאיסוף שיגעון בקרב הבוהמה ואת הבורגנות.

קונסטנטין Egorovich היה מאוד גאה באוסף שלו, בשמחה הראה אותו, ונתן לדברים לתערוכות שונות. לאחר מותו, זה אורגן פומבית, אשר לשים 1100 פריטים, וכתוצאה מכך אלמנתו ניצל מעל חצי מיליון רובל, ודברים הלכו אוספים של יחידים ומוזיאונים. אבל, למרבה הצער, יושרת הרכבה נפרצת, ועבודה לטווח ארוך מקובסקי נשברה לרסיסים.

העבודה הטובה ביותר

קונסטנטין מקובסקי, התמונות הטובות ביותר, הביוגרפיה, אשר טרם הפך מושא המחקר של האמנות, הותיר אחריו מורשת גדולה. בין עבודותיו המפורסמות ביותר שלו הם: "מותו איוונה Groznogo", "החג בויאר Morozova", "קדושים בולגריים", "מינין ביריד ניז'ני נובגורוד", "הבחירה של הכלה של הצאר אלכסיי מיכאילוביץ"

חייו הפרטיים של האמן

קונסטנטין מקובסקי נסע הרבה, חי במשך זמן מה בפריז, שלושה ביקורים אפריקה, וכל זה מעשיר את העבודה שלו, שבו אתה יכול למצוא את התכונות של המודרניזם המתהווה. עבור ההישג האמנותי שלו מקובסקי הוענק לגיון הכבוד ואת סנטה אנה.

האמן היה נשוי שלוש פעמים. אשתו הראשונה נפטרה משחפת, והשני הוא גרוש. כל מה שהיה לו תשעה ילדים, מתוכם ישנם אמנים ועובדים תרבותיים.

ב -30 בספטמבר, ניו סטייל 1915 חשמלית דפק אדם - כך מיצתה את עצמה, קונסטנטין מקובסקי. חייו ופועלו של האמן נשארו בהיסטוריה של ציור רוסי כמו דף חשוב בהיותך ריאליזם.