תקציר - מה זה? ציור מופשט: נציגים ועבודות

זהו טבע האדם למיין הכל, בכל מקום כדי למצוא ולתת שם. זה קשה במיוחד לעשות באמנויות, שבו כישרון - היא קטגוריה שאינה מאפשרת לאדם לסחוט או מגמה חדשה לגמרי בספריית תא-הורה הכוללת. תקציר - זה דבר כזה. אודות לו להתווכח במשך יותר ממאה שנה.

Abstractio - הסחה, הפרדה

אמצעי מבע של ציור - קו, צורה, צבע. אם מפריד ביניהם לבין ערכים המיותרים, האזכור ועמותות, הם הופכים מושלמים, מוחלטים. אפלטון דבר על האמת, את היופי התקין של קווים ישרים וצורות גיאומטריות. ההיעדר דומה מתואר עם חפצים אמיתיים פותח את הדרך להשפעה על משהו הצופה יותר ידוע, בלתי נגיש לתודעה רגילה. הערך האמנותי של התמונה עצמה להיות מעל החשיבות של מה שהוא מייצג, כציור מוכשרים יוצר עולם חדש של החושים.

אז מנומק הרפורמים אמנים. מבחינתם, המופשט - הוא הדרך לחפש פרקטיקות אמנותיות חדשות שיש כוח התקדים בעבר.

עידן חדש - האמנות החדשה

מבקרים טוענים כי המופשט הזה. היסטוריונים אמנות בלהט להגן על העמדות שלהם באמצעות מילוי החללים הריקים בתולדות הציור המופשט. אבל רוב הסכים עם בזמן הלידה שלו 1910 במינכן, וסילי קנדינסקי (1866-1944) הוא הציג את עבודותיו "Untitled. (מופשט בצבעי מים ראשית). "

בקרוב קנדינסקי בספרו "על הרוחני באמנות" הכריז הפילוסופיה של המגמה החדשה.

העיקר - רושם

אני לא חושב כי ציור מופשט הגיע משומקום. האימפרסיוניסטים להראות את הערך החדש של צבע ואור בציור. במסגרת תפקיד זה הפך פרספקטיבה ליניארית פחות, את הדיוק של פרופורציות, וכו ' בהשפעת הסגנון הזה היו כל המאסטרים המובילים באותה התקופה.

נופים ג'יימס ויסלר (1834-1903), "נוקטורנים" ו "סימפוניה" שלו, באופן מפתיע מזכירה את יצירות המופת של הצייר האקספרסיוניסטי המופשט. אגב, ויסלר קנדינסקי היה סינסתזיה - היכולת להקנות צבע הצליל של נכס מסוים. ולצבוע על העבודות שלהם נשמעים כמו מוזיקה.

בעבודותיהם של פול סזאן (1839-1906), במיוחד בתקופה המאוחרת של עבודתו, צורה שונה של האובייקט, רכישת סוג מיוחד של ביטוי. לא פלא סזאן שנקרא המבשר של הקוביזם.

התקדמות כוללת

אמנות מופשטת התגבשה בתוך מעל יחיד ההתקדמות הכללית של ציביליזציה. בין אינטלקטואלים הלהיבו את התיאוריות החדשות בפילוסופיה ופסיכולוגיה, אמנים בקשו חיבור של עולם הרוח והחומר, הפרט לבין הקוסמוס. אז, קנדינסקי ב הצדקות שלהם התיאוריה הפשטה מבוססת על הרעיונות המובעים בספרי התיאוסופי Eleny Blavatskoy (1831-1891).

תגליות בסיסיות בפיזיקה, כימיה, ביולוגיה משנה את העולם, את הכוח של השפעת האדם על הטבע. התקדמות טכנית הפחיתה את היקף כדור הארץ, בהיקף של היקום.

עם ההתפתחות המהירה של צילום, אמנים רבים החליטו לתת לה תפקיד מתעד. הם טענו: זה מצייר העתק, וליצור מציאות חדשה.

אמנות מופשטת - זאת מהפכה. ואנשים מוכשרים עם גדרות נפשיות רגישות הרגישו: מגיע רגע של שינוי החברתי. הם לא טעו. המאה עשרים החלה ונמשכה בבית מהפך חסר תקדים בחיי תרבות שלמה.

אבות - מייסדים

יחד עם קנדינסקי, על התחלות של מגמה חדשה עמד קזימיר מלביץ (1879-1935) ואת מונדריאן ההולנדי פיט (1872-1944).

מי לא מכיר את "הריבוע השחור" על ידי מלביץ? מאז הופעתו 1915, הוא שמלהיב ואנשי מקצוע, ואנשים רגילים. יש הרואים אותו למבוי סתום, והשני - מזעזע פשוט. אבל כל הקריירה של המאסטר אומרת לפתוח אופקים חדשים באמנות לנוע קדימה.

התאוריה של סופרמטיזם (Supremus הלטינית -. הגבוהה ביותר), שפותחה על ידי מלבייץ, טענה את עליונותה של צבע בין אמצעים אחרים של ציור, בתהליך הציור משולה במעשה בראשית, "אמנות טהורה" במובן הגבוה ביותר. סימנים עמוקים וחיצוניים ניתן למצוא סופרמטיזם ביצירות, ואמנים עכשוויים, אדריכלים ומעצבים.

את אותו אפקט יש לו על הדור הבא של מונדריאן יצירתי. Neoplastitsizm הוא מבוסס על סינתזה של צורה ושימוש הזהיר של צבע פתוח, הלא מעוות. ישיר שחורים אופקי ואנכי על רקע לבן ליצור רשת עם תאים בגודל שונה, ואת התאים מלאים ההווי המקומי. בדי אקספרסיביות עודד האמנים לחשיבה יצירתית שלהם, על ידי העתקה עיוורת. אמנים ומעצבי תקציר להשתמש בעת יצירת חפצים אמיתיים לחלוטין. לעתים קרובות מוטיבים mondrianovskie נמצאים פרויקטים אדריכליים.

אוונגרד רוסי - תנאי שירה

אמנים רוסים היו רגישות מיוחדת רעיונות של ארצו - קנדינסקי מלביץ. במיוחד אורגני רעיונות אלה משתלבים בעידן הסוער של לידת ההיווצרות של סדר חברתי חדש. התאוריה של סופרמטיזם הפכה ליובוב פופובה (1889-1924) ו אלכסנדר רודצ'נקו (1891-1956) בפרקטיקה של קונסטרוקטיביזם, אשר יש לו השפעה מסוימת על הארכיטקטורה החדשה. מתחם הבנוי באותה תקופה עדיין נחקרים על ידי אדריכלים מכל רחבי העולם.

מיכאל לריונוב (1881-1964) ואת נטליה גונצ'רובה (1881-1962) הפך המייסדים Rayonism או rayonizma. הם ניסו להראות קרנות נשזרות ביזאריות ומטוסי אור הנפלט כל ממלא את העולם.

בצעד cubofuturists עוסקת ושירה, השתתפו אלכסנדרה אסתר (1882-1949) בזמנים שונים, דוד בורליוק (1882-1967), אולגה Rozanova (1886-1918), נדייז'דה Udaltsova (1886-1961).

ציור מופשט היה תמיד ביטוי קיצוני של רעיונות. רעיונות אלה הרגיזו את הרשויות של המדינה הטוטליטרית. בברית המועצות, ומאוחר יותר אידיאולוגים הנאצי בגרמניה נקבע במהירות איזה סוג של אמנות זה יהיה ברור שאתה צריך אנשים, ועל ידי תחילת שנות ה -40 של מרכז הפיתוח אמנות מופשטת העשרים המאה עברה לאמריקה.

ערוצי הזרימה

תקציר - הגדרה די מעורפלת. בכל מקום שבו האובייקט האמנותי אין אנלוגית בטון בעולם, מדבר על הפשטה. בשירה, מוסיקה, בלט, אדריכלות. בשנת צורות האמנות הפלסטיות והסוגים של מגמה זו היא בעיקר מגוון.

אתה יכול לבחור את הסוגים הבאים של אמנות מופשטת בציור:

- הרכב צבע: במרחב של צבעי עלווה - העיקר, לבין האובייקט הוא מומס המשחק צבע (קנדינסקי, פרנק Kupka (1881-1957), orfist רובר Delone (1885-1941), מארק רותקו (1903-1970), ברנט ניומן (1905- 1970)).

- הפשטה גיאומטרית - יותר אינטיליגנטי, טופס אנליטי של ציור האוונגרד. זה דוחה את המונח ליניארי אשליה של עומק, כאשר מחליטים היחסים של צורות גיאומטריות (מלביץ, מונדריאן, elementarist תיאו ואן דוסברג (1883-1931), יוזף אלברס (1888-1976), אמנות חסיד אופ ויקטור Vazareli (1906-1997)).

הפשטה אקספרסיביים - - זה חשוב במיוחד בתהליך של הציור, שהוא לפעמים שיטת היישום, כגון, למשל, tashists (מ Tache של - כתם) (Dzhekson Pollok (1912-1956), tashists Zhorzh מאטו (1921-2012), וילם דה קונינג (1904-1997), רוברט מאת'רוול (1912-1956)).

- מינימליזם - חזרה למקורות של האוונגרד האמנותי. תמונות נטולות לחלוטין של קישורים חיצוניים ועמותות (פרנק סטלה (g.r.1936), שון Skalli (g.r.1945), אלסוורת קלי (g.r.1923)).

תקציר - רחוק בעבר?

אז, מה היא אמנות מופשטת עכשיו? עכשיו אתה יכול לקרוא באינטרנט כי ציור מופשט - לנחלת העבר. אוונגרד רוסי, ריבוע שחור - מי צריך את זה? עכשיו מידע על מהירות זמן מדויק.

מידע: אחד הציורים היקרים ביותר 2006, נמכר עבור יותר מ -140 מיליון $ .. זה נקרא «№5.1948», המחבר - Dzhekson Pollok, גידול הבעה מופשטת.