ציורים ייחודיים של סיי טוומבלי

טוומבלי סיי - זה הוא אחד האמנים האמריקאים המפורסמים ביותר של המאה עשרים, אך בעת ובעונה אחת ואחד השנוי ביותר במחלוקת. אז, המבקרים מכל רחבי העולם מדברים בהתלהבות על האמנות שלו ולמצוא משמעות עבודתו, בעוד האנשים הרגילים באמת להתרעם איך למכור את התמונות האלה במחיר המדהים.

סיי טוומבלי

חייו ופועלו של האמן התקיימו בעיקר באמריקה, אבל על 15 שנתי סאים היו באירופה.

אמן סיי טוומבלי נולד ב 1928. זה נקרא לכבודו של בייסבול סיי. במשך 4 שנים הילד למד אמנות במספר אוניברסיטאות. גם אז, הוא החל להתעניין באמנות מופשטת, ובסופו של דבר הצליח לפתח סגנון משלו. בשנת 50-ies. ציורים מהמאה העשרים של סיי טוומבלי היו שהוצג לראווה, וכמעט מיד הביאו לו תהילה.

בשנת 1957, האמן החליט לעבור לרומא, שם התחתן, נשוי בן סיי. בעוד המתגורר באירופה, אמן הצייר הרבה ציורים של מיתוסים ואגדות, את המעיד שרובן הוא הציור "לדה והברבור" (1962). זו אינה השיחה הראשונה סיי טוומבלי סיבות היסטוריות, זה יצר בעבר וציורים שעוסקים אפריקאי.

בשלב זה באמריקה עליו כמעט נשכח, אך לאחר חזרת התהילה חזר מהר האמן.

אחד הנציגים הבולטים של אמנות עכשווית, סיי טוומבלי בחייו זכה בפרסים רבים, כולל Imperiale Praemium היפני, באנלוג של הנובל בעולם של אמנות.

האמן הגדול נפטר ב 2011 מסרטן שעינה גבר בשנים האחרונות.

הסגנון של האמן

סגנונו הייחודי פתח צייר סיי טוומבלי. כל התמונות שפורסמו מידיו, פשוטו כמשמעו חדורות סגנון מסוים של הכתיבה, כך להבדיל בינם לבין יצירות של סופרים אחרים די בקלות. אם העבודות הראשונות נעשו בסגנון של אמנות מופשטת, אז מאוחר יותר, בשנים המאוחרות של חייו, הוא עבר הסמליות הרומנטיות.

ראשית, התכונה העיקרית של האמן - הוא השימוש בכתב בתמונות. הוא האמין כי הוא נתן תנופת הופעתה של גרפיטי, מראה כי הכתובות ניתן לשלב במיומנות עם ציורים. בעבודותיו, המילים כתובות בצורה מסודרת ברקע, והוסיפו משמעות.

ציורים של סיי טוומבלי מלא בדרך כלל עם מגוון רחב של חלקים שונים על לבן או רקע כהה, אשר הוסיפו ביחד, תמיד בדרכם שלהם להשפיע על התפיסה של הצופה.

שים לב לסגנון מסוים של כתיבה מאפשר לאמנים ליצור שני בדים ענקיים בעוד כמה מטרים, וציורים על נייר רגיל. לכן, מוערך לא רק להשלים את התמונה, אלא גם משרטט על ידי סיי.

אומר על עבודותיו של הבמאי אמן של אחת הגלריות שבו הציורים המוצגים, "לפעמים אנשים זקוקים לעזרה בזיהוי יצירות אמנות, אשר אולי נראה זר קטן." לכן בגלריה הוצגו עבודה עם הסברים, למרות הבולטות של המחבר.

עצמו סיי טוומבלי טענו כי הוא, בניגוד לאמנים רבים אחרים, מבלה את ימיו ואת לילותיו באולפן. הוא לא יכול לכתוב במשך שנה, ולאחר מכן את התמונה רק באופן ספונטני באה לו בראש. זו הסיבה סאי לא ראה בעצמו אמן במלוא מובן המילה.

הציורים המפורסמים ביותר

כולם ודאי ראה פעם את העבודה של סיי טוומבלי. ציורים שמכרו מיליון דולרים מדי שנה לשבור את השיא שלהם. לפיכך, יצירתו "Untitled", הושלמה בשנת 1970, כמעט כל שנה יש רשומות עלות. לדוגמא, בשנה שעברה הציור נמכרת עבור 70.5 מיליון דולרים נהדרים. זהו בד אפור כהה שבו נגזרים קו סליל רציף לבן צחורה.

עלה מבודד לעתים קרובות "אפולו" בין העבודות המפורסמות של המחבר, "ארבע העונות", "רוז" וציורים אחרים.

פסלים

מעטים זוכרים כי, בנוסף לציורים, האמן יוצר פסלים ועוד. שים לב שהם הרבה יותר מזכירים אמנות מסורתית מ ציורים של סיי טוומבלי, אם כי זה סוג של אמנות הוא גם הגישה שלי.

מאז ה -50. סאים החלו לנסות לבצע את האופנה וליצור פסל מהזבל, אבל אז על תקופה ארוכה למדי עזבו הכיבוש הזה. כדי הפסל האמן חזר רק ב 70-ies. ואז הוא המציא שיטה משלו. הוא היה פסל של פסולת מכסה אותם עם צבע או טיח לבן. כתוצאה מכך, סיי טוומבלי הלך יצירות מעניינות שמזכיר בסגנון קלאסי.

דעות על העבודה

בעולם הרבה אנשים אוהבים לעבוד סיי טוומבלי. תמונות של המחבר של היום שלו נמצאות רבים ממוזיאונים מפורסמים, כאמן בעל גלריה משלו ביוסטון. אוהדים אומרים שהם אוהבים סאיה לעבוד בגלל עבודתו מאפשרת לאדם להיות איתו לבד, וכולם רואים משהו משלהם המופיעים בכל תמונה.

עם זאת, לעתים קרובות אתה יכול לשמוע את העדויות של אנשים תוהים מה יכול להיקרא אמנות הציור של סיי טוומבלי. מי צודק ומי לא, כל אדם מגדיר לעצמו, אתה פשוט רואה כמה יצירות של האמן.