אמנות ובידורתיאטרון

תיאטרון סנט פטרסבורג האקדמי של מועצת העיר לנינגרד: רפרטואר, תיאור ושחקנים

בחייו של כל אדם יש מה שנקרא סמלי, והוא יכול להיות, ומקומות פולחן. עבור צופי תיאטרון אחד המקומות האלה, כמובן, הוא אקדמי סנט פטרסבורג התיאטרון של מועצת העיר לנינגרד. לא רק לתושבי העיר, אלא כל תייר או מטייל ומנסה להגיע למופע במקדש זה של מלפומנה.

המאה החדשה - תרבות חדשה

בתיאטרון העירוני המאה XIX זה לא היה כל כך הרבה. בעיקרון להקה הפועל בתמיכת פטרונים ופעלה על הבמה של תיאטרון "בית". גישה ציבורית ייצוג כזה נסגרה.

תחילת המאה העשרים חלה מהפכה לא רק בחיים הפוליטיים של המדינה. טרנספורמציה ונגע בכל תחומי האמנות - אמנים, משוררים וסופרים, כוריאוגרפים ומנהלים של המאה הרגישו חופשי שהוצג בפני בית המשפט במעריצים יצירות ניסיוניות שלו. על רקע של האמנות העכשווית אינה מפתיעה כי בשנת 1933 בסנט פטרבורג היה תיאטרון, אשר נקרא "חדש". מאוחר יותר, הלהקה בראשות יצחק קרול הפכה תיאטרון האקדמי של מועצת העיר לנינגרד.

כנסייה הולנדית

ההופעה הראשונה התקיימה בבניין הכנסייה ההולנדית, ממוקם על נייבסקי פרוספקט. מבנה הכנסייה לא היו כל התנאים הדרושים לקבלת התיאטרון, וזמן קצר לאחר ההצגות הראשונות של שריפה כמעט לקח איתו את כל הקבוצה. תיאטרון, בקושי החל, כמעט חדל להתקיים.

אבל המחזה בבימויו של קרול (תלמיד VE Meyerholda) והרשים את הקהל והמבקרים. משחק מבריק, עמד על מקורותיו של המקדש הזה של מלפומנה, לא נעלם מעינינו. בבקשה פנו הרשויות דמויות של התיאטרון והאמנות, ובשנת 1936 ב א התיאטרון חדר משופץ I. Pavlovoy חידש את פעילותה סנט פטרסבורג האקדמית תיאטרון של מועצת העיר לנינגרד. ברחוב טריניטי והופיע פוסטרים לשחק א נ Ostrovskogo "לא דופק חשבון", שבה ההיסטוריה של חברה זו נכתבה.

במהלך מלחמת העולם השנייה, הבניין מושפע מאוד על ידי ההפצצות, וכי חזר מסיור ארוך של אמנים מהמזרח הרחוק ספקו למשכנו החדש - האחוזה לשעבר של הנסיך V. פ Golitsyna, ו אקדמי תיאטרון כתובת מועצת העיר לנינגרד חליף Vladimirsky Prospekt 12.

Meyerholdovshchina

בשנות ה 30-ies מאוחר של דמויות מן האמנות והחל להיאבק עם הבמאים והשחקנים פרוגרסיבי. הרצון לחדש, לקרוא בדרכו יצירות קלאסיות שלהם היום לא יפתיע אף אחד, אלא להיפך, הוא מאוד פופולרי. במקביל, בעל השם הנפוץ "Meyerholdovshchina" (נגזר שמות של הבמאי V. א Meyerholda) מפוחד ואף דחוי. Creative, למצוא דרכים חדשות באנשי אמנות לא לקבל ולחיות למטה.

במחזור הזה היו כמה תיאטראות בסנט פטרסבורג. תיאטרון Lensoviet - אינו יוצא דופן. הבמאי הראשי, יצחק קרול, הודח מתפקידו. החלטת מנהלי התרבות עירונית הוחלפה BM Sushkevich.

אחדותו של חינוך

שחקן מצטיין, מורה BM Sushkevich, הביא איתו מספר בוגרי מכון התיאטרון. אחרי שעבד עם א פ Chehovym וא ב Vahtangovym סטודיו תיאטרון אמנות מוסקבה הראשון, לאחר שלמד בבית Stanislavskogo ק ס ו LA Sulerzhitskii, בוריס היה משוכנע בהצלחת הלהקה צורך "גל אחד" (כפי הייתי אומר עכשיו). רק כזה אחדות של תפיסת בסיס המתודולוגי של העבודה תחשוף באמת להעביר את המהות של יצירת אמנות. זוהי ההבטחה הזו הוא הביא לתיאטרון האקדמי של מועצת העיר לנינגרד. סנט פטרסבורג הפכה מהרה מעודנת, אסתטית ובאותו הזמן ממש פתרונות מודרניים הבמה BM Sushkevich.

מאוד מגוון, אבל מאוזן מורכב רפרטואר מותר לפתוח כמעט כל השחקנים של הלהקה. בהפקות של שילר ( "מרי סטיוארט", "Fiesco הקונספירציה בגנואה") על הבמה זרחה נדייז'דה ברומלי, אשתו ברית Sushkevich. האישה הייתה גם תסריטאי ובמאי; הודות להופעות קשב הרומנטיקה שלה יש אפילו יותר נשגב, צבעים בהירים.

מחקר פסיכולוגי עמוק של דמויות הקהל בנשימה עצורה "לקרוא" את "הזקנה חסרת מנוחה" (L. Rakhmanov), "הפלשתי" (גורקי), "Mean" (ז'אן-בטיסט מולייר). רק על ידי יצירת להקה אמיתית של אנסמבל Sushkevich שעלה לבמה ושחקתי תפקיד בולט בדרמה בעולם מתיאס קלוזן של הדרמה ג האופטמן "לפני השקיעה". ביצועים בצדק על ידי מבקרי המקרא תיאטרלי.

"חיילים בשירות התרבות"

זהו ניסוח ההצהרה הזו סנט פטרסבורג האקדמית תיאטרון לנינגרד מועצת העיר בחודש אוקטובר 1940, נשלח לסיור ארוך למזרח הרחוק. החדשות של המלחמה מצאו את השחקנים ב חברובסק. הסיור נמשך 5 שנים ארוכות. עד קיץ 1945, בתיאטרון עבד בסיביר אוראל, המזרח הרחוק בצפון הרחוק. מוצבי גבול, ערים, מכרות זהב ואניות-מלחמה ראו 1300 הופעות וכמעט 1000 קונצרטים. שחקנים נסעו באופן קבוע לחלק ההפעלה של חטיבה קדמית.

כמובן, ב כזה תקופה קשה, אמנים יכולים בקלות לדבר אל הקהל, לתמוך בם. אבל, למרות הכל, הרפרטואר של התיאטרון Lensoviet מעודכן. היו הופעות של ק סימונוב, א Korniychuk, ולדימיר סולוביוב, אשר הוצג חיים בחלק הקדמי ואת החוויות של אלה שנשארו מאחור.

קישור Akimova

לאחר מותו בשנת 1946 דירקטורים Sushkevich לא להישאר בתיאטרון ליותר מעונה אחת. במשך זמן מה בתיאטרון האקדמית סנט פטרסבורג לנינגרד מועצת העיר בראשותו של נדייז'דה ברומלי, לשים את "נורה" של איבסן. זה היה אירוע משמעותי בחיים התיאטרליים של העיר. אז המנהל הפך שחקנית גלינה Korotkevitch. הבא באה שורה של במאים רצופים, עד שלבסוף, בתיאטרון לא הופיע ניקולאי פבלוביץ אקימוב. זה הורד בדרגה "גולה" כאן מתיאטרון הקומדיה עבור "פורמליזם", אשר סבל בזמנו ג'יי קרול.

אקימוב הביא אוויר צח והחברה בחיים. בנוסף שמות השחקנים החדשים שהפכו ידוע המונים בזכות החדות של החזון האמנותי של הבמאי, יש הפקות חדשות: המחזמר הסובייטי הראשון 'האביב במוסקבה', החיה סאטירה הדרמטית רוסית Saltykov-שצ'דרין ו- A .בשנת. Sukhovo-קובילין. ניקולס אני מניח שבגלל יצירות קלסיות אי אפשר לשכוח, הוא דרך ניתן וצריך ללמד טעם והבנה של צופת אסתטיקה תיאטרלית.

ובכל ערב יום השנה ה -20 של להקת תיאטרון בניו, הוא הוענק המועצה לנינגרד.

אפוק Vladimirova

בשנת 1956 הוא חזר תיאטרון מקורית הקומדיה שלו אקימוב, והמנהל הראשי של מועצת העיר לנינגרד מוחלף מבלי "להמשיך עם האחריות." אבל בשנת 1960 לתפקיד המנהל הראשי היה איגור פטרוביץ Vladimirov. והיה אפילו חיים מעניינים יותר של הלהקה. Vladimirov ובכך היה המנהיג, אשר כל כך הרבה זמן חיכה וחפש השחקנים.

כמו כל הדירקטורים, הוא החל כשחקן. אחרי שעבד Tovstonogov, איגור פטרוביץ החל ממנו לסייע בגיבוש ההופעות שולט במקצוע הזה. מינוי Vladimirov ותרגום ב 1962 בתיאטרון הממלכתי של לנינגרד מועצת העיר אליסה פרוינדליך (אשתו Vladimirova) במשך שנים רבות הגדירו את הכיוון היצירתי של החברה.

בעוד הבמאי חיבב הדרמה המודרנית, קומדיה צופים זרים להגדיר הפך את הרעיון של הקלאסיקה. עם הבימוי של תיאטרון "האופרה בגרוש" רכש ז'אנר ייחודי, משלב, עיתונאות אקסצנטרית, רומנטיקה גרוטסקית. זה מה שעמד מאחורי ההצלחה המדהימה של משך 40 שנים.

מודרני

כאשר בשנת 1999 Vladimirov מת, הוא הוחלף על ידי V. ב פזי. איש של התרבות הגבוהה, הוא יחס מאוד מקפיד המסורות של התיאטרון. אבל לא מפחד לקחת סיכונים הרחיב את הרפרטואר יוצא דופן למדי, אבל הופעות מעניינות מאוד ברגמן, נבוקוב Berberova. Pasi הזמין את המנהלים מפורסמים טוב כשרון צעיר, ובכך הכין את התשומה משכה תמיד של הצופה.

מאז 2011, לאחר 5 שנים ללא מאתגר הבמאי הראשי, המנהל האמנותי של "מועצת העיר לנינגרד" הפך יו. נ Butusov, שהובא איתו Pasi. שים אותם מחזות השתנה בתיאטרון, אבל נשאר נאמן לרוח של יצירתיות ואנרגיה.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 iw.unansea.com. Theme powered by WordPress.