ציור מתקופת הרנסנס. יצירתיות של אמנים איטלקיים של הרנסנס

רנסנס פירושו "תקומה". זוהי תקופה מיוחדת בתרבות האירופית. בתקופת הרנסנס, ישנם שינויים וגילויים רבים. יבשות חדשות בחנו, פיתוח מסחר, המציאו דברים חשובים, כגון נייר, מצפן ימי, אבק שריפה, ועוד רבים אחרים. שינויים בציור גם חשיבות רבה. ציור רנסנסי לפופולריות עצומה.

סגנונות אדונים בסיסיים ביצירות

תקופת הרנסנס האיטלקי הייתה אחת הפורה ביותר בהיסטוריה של אמנות. מופת של המספר העצום של מאסטרים גדולים ניתן למצוא היום במרכזי אמנות שונים. ב פירנצה במחצית הראשונה של המאה החמש עשרה היו חדשנים. ציוריהם של הרנסנס היו סמנו את תחילתו של עידן חדש בתולדות אמנות.

בשלב זה, מדע ואמנות מקושרים מאוד הדוק. אמנים, מדענים ביקשו להשתלט על העולם הפיזי. ציירים ניסו לנצל ייצוג מדויק יותר של הגוף האנושי. אמנים רבים שאפו ריאליזם. הסגנון של הרנסנס בשיאו מתחיל עם תמונה של לאונרדו דה וינצ'י "הסעודה האחרונה", בו הוא כתב במשך כמעט ארבע שנים.

אחת היצירות המפורסמות ביותר

"הסעודה האחרונה" נצבעה של 1490 עבור האוכל של המנזר של סנטה מריה דלה גרציה במילאנו. הבד הוא הארוחה האחרונה של ישו עם תלמידיו לפני שהוא נלכד ונהרג. Contemporaries, והתבוננה בעבודה של האמן בתקופה זו, סימנה ככל יכולתו בבוקר ועד ההגרלה הערב, אפילו לא עוצרים לאכול. ואז הוא יכול לזרוק תמונתו במשך כמה ימים לא להתקרב אליו.

האמן הוא מאוד מודאג לגבי הדימוי של ישו ואת הבוגד יהודה. כשלבסוף התמונה הושלמה, זה בצדק הוכר כיצירת מופת. "הסעודה האחרונה", וכיום הוא אחד הפופולריים ביותר. רפרודוקציות של ציורים של אמני רנסנס הייתה תמיד ביקוש גבוה, אך יצירת המופת הזו מסומן עותקים ספורים.

מוכר יצירת מופת, או אשת חיוך חידתי

בין העבודות שנוצרו על ידי לאונרדו במאה השש-עשרה, מופיע הדיוקן, אשר נקרא "המונה ליזה" או "מונה ליזה". בעידן המודרני בו הוא ללא ספק הכי הציור המפורסם ביותר בעולם. זה הפך פופולרי, בעיקר בגלל החיוך החמקמק על הפנים של האישה המתוארת על הבד. מה הוביל תעלומה כזאת? העבודה המיומנת של המאסטר, את היכולת של במיומנות כה רב לפינות נידחות של העיניים ופה? האופי המדויק של החיוך לא ניתן לקבוע עד עכשיו.

מתוך תחרות, וחלקים אחרים של תמונה זו. שווה לשים לב הידיים והעיניים של האישה: הדיוק שבו האמן לקח על הפרטים הקטנים של ציורים שלו בכתיבה. לא פחות בנוף מעניין ודרמטי בתמונה רקע עולם בו כאילו הכל נמצא במצב של גאות.

נציג מפורסם נוסף של ציור

לא פחות ידוע נציג של הרנסאנס - סנדרו בוטיצ'לי. זהו צייר איטלקי גדול. ציוריו של הרנסנס יש פופולריות עצומה בקרב מגוון רחב של צופים. "הערצת האמגושים", "הבתולה והילד על הכס", "בשורה" - היצירות של בוטיצ'לי, מוקדש לנושאים דתיים הפכו ההישגים הגדולים של האמן.

עוד עבודה ידועה של האדון - "מדונה של מגניפיקט". היא התפרסמה בשנות חייו של סנדרו, כפי שמעידים רפרודוקציות רבות. בדים כזה בצורת עיגול היו די ביקוש בפירנצה מהמאה החמש עשרה.

טוויסט חדש ביצירות של הצייר

החל 1490 סנדרו משתנה הסגנון שלה. הוא הופך להיות יותר צנוע, השילוב של הצבעים הוא עכשיו הרבה יותר מאופק, לעתים קרובות נשלט על ידי צבעים כהים. הגישה החדשה של היוצר לכתוב יצירותיו ניכרו באופן מושלם "ההכתרה של מרי", "קינה" וציורים אחרים המתארים את המדונה וילד.

מופת, שנכתב על ידי סנדרו בוטיצ'לי בזמנו, למשל, דיוקן של דנטה, נטול הנוף תפאורות פנים. אחת היצירות הפחות המשמעותיות של האמן - הוא "מיסטי מולד". הציור הושפע המהומה שהתרחשה בסוף 1500 באיטליה. רבים מהציורים של ציירי הרנסנס לא רק הפך פופולרי, הם הפכו דוגמה לדורות הבאים של אמנים.

האמן, בדים אשר מוקפים הילה של הערצה

רפאל דה סאנטי אורבינו היה לא רק אמן איטלקי, אלא גם אדריכל. ציוריו של הרנסנס העריצו את הבהירות של בצורתו, הפשטות של הרכב ואת ההישג החזותי של האידיאל של פאר האנושי. יחד עם מיכלאנג'לו ולאונרדו דה וינצ'י, הוא נכלל ברוב השילוש המסורתי של המאסטרים הגדולים של אותה תקופה.

הוא חי חיים קצרים יחסית, רק בן 37 שנים. אבל במהלך הזמן הזה הוא יצר מספר עצום של יצירות המופת שלו. חלק מעבודותיו נמצאים ארמון הוותיקן ברומא. לא כל הצופים יכולים לראות מקרוב את הציורים של הרנסנס. צילום נגיש לכל מיצירות המופת הללו (חלקם מוצגים במאמר זה).

העבודות המפורסמות ביותר רפאל

מ 1504 כדי 1507 שנים, רפאל יצר סדרה של "מדונות". ציורים הם קסומים יופי, חוכמה נאורה בו זמנית עצב מסוים. המפורסם ביותר של הציורים שלו הפכה "המדונה הסיסטינית". היא מתוארת מרחף בשמים ויורדת בעדינות אל העם מחזיק תינוק. זוהי תנועה זו מאוד במיומנות הצליחה לתאר את האמן.

עבודה זו מוערכת מאוד על ידי מבקרים מפורסמים רבים, וכולם הגיעו לאותה המסקנה, כי אכן מדובר נדיר ויוצאי דופן. כל הציורים של אמני הרנסנס יש היסטוריה ארוכה. אבל "המדונה הסיסטינית" הפכה הפופולרית ביותר בשל הנדודים שלו אינסופיים, מאז הקמתה. לאחר עובר בדיקות רבות, היא סוף סוף לקחת את מקומה הראוי בין התערוכות של מוזיאון דרזדן.

ציור מתקופת הרנסנס. תמונות של ציורים מפורסמים

עוד צייר איטלקי נודע, פסל ואדריכל, אשר יש לו השפעה עצומה על התפתחות האמנות מערבית - הוא Mikelandzhelo Di Simoni. למרות העובדה כי הוא ידוע בעיקר כפסל, ויש עבודות קנס של הציורים שלו. והכי חשוב מהם היא תקרת הקפלה הסיסטינית.

עבודה זו בוצעה על פני ארבע שנים. המרחב תופס כחמישה מאה מטרים רבועים ויש לו יותר משלושה מאה חתיכות. במרכז תשעה פרקים בספר בראשית, מחולקים לכמה קבוצות. הבריאה של כדור הארץ, בריאת האדם ונפילתו. בין הציורים המפורסמים ביותר על התקרה - "בריאת האדם" ו "אדם וחווה".

לא פחות מפורסם עבור עבודתו - "יום הדין". היא מונחת על קיר המזבח של הקפלה הסיסטינית. ציור הקיר מתאר את הביאה השנייה של ישו. הנה מיכלאנג'לו מתעלמת מוסכמות אמנותיות רמת כתיבת בישוע. הוא מצטייר לו עם מבנה שרירים מסיבי של הגוף, צעיר נטול זקן.

הערך של דת, או באמנות הרנסנס

ציור מתקופת הרנסנס האיטלקי הפך את הבסיס להתפתחות של האמנות המערבית. עבודה פופולרית רבה של הדור הזה של אמנים יש השפעה עצומה על אמנים, אשר נמשכת עד עצם היום הזה. הנציגים הגדולים של אמנות תקופה המתמקדים בנושאים דתיים, לעתים קרובות עבדו בצו של פטרונים עשירים, כוללים אלה של האפיפיור.

דת ממש חדרה לתוך חיי היומיום של אנשים של עידן זה, ונתקע עמוק במוחם של אמנים. כמעט כל הציורים הדתיים נמצאים במוזיאונים במאגרים של אמנות, אבל רפרודוקציות של ציורי רנסנס, לא קשורים רק לנושא זה ניתן למצוא במוסדות רבים ואפילו בבתים רגילים. אנשים בלי סוף יהיה להעריץ את עבודותיהם של אמנים מפורסמים של התקופה.