אמנות ובידור, מוזיקה
קלאסיציזם במוזיקה
בשנתי ה 17-19 מאות השנים בתרבות של המדינות האירופיות כדי להחליף את סגנון הבארוק היומרני סותר מגיע קלאסיציזם רציונליסטי קפדן. העקרונות הבסיסיים שלה מכוונים ליצירת אידיאל, ברור, הגיוני שלם והרמוני יצירות אמנות. קלאסיציזם במוזיקה הביא מגמות חדשות שקשורות לתוכן וצורה של היצירות. בשינה בתקופה זו ב מלחין להשיג ז'אנרים שלמים כגון סונטה, תזמורות ואופרה.
מהפכה של ממש בתחום המוזיקה הייתה הרפורמה של ק גלוק, ומכריז שלוש דרישות בסיסיות עבור העבודות: אמת, בטבעיות ובפשטות. במאמץ להעביר לקהל יותר הגיוני ונגיש של יצירות דרמטיות, זה מנקה את כל ציוני מיותר "תופעות": תכשיטים, טרמולו, "טררייל". המוקד העיקרי הוא על גילוי הרכב הדימוי הפיוטי, להבנת החוויה הפנימית של הגיבור. קלאסיציזם במוזיקה ביותר מתגלה בבהירות באופרה ק גלוק של "אורפיאוס ואורידיקה". עבודה זו, נכתב בהתאם לרעיונות חדשים, סימנה את תחילת הרפורמה הנ"ל.
קלאסיציזם במוסיקה מגיע לשיאו במחצית השנייה של המאה ה -18. במהלך תקופה זו בווינה ליצור המופת הגדולות שלהם של מלחינים בעלי שם עולמי יוזף Gaydn, לודוויג ואן בטהובן וולפגנג אמדאוס מוצרט.
פיתוח נוסף של יצירות-סימפונית סונטה הם ביצירות של מוצרט. מוסיקאי ידוע ואהוב זה בווינה, בונה על ההישגים של היידן, כתב מספר האופרות לייצוג בתרבות עכשווית בעל ערך רב: "חליל הקסם", "דון ג'ובאני", "נישואי פיגארו" ואחרים.
Similar articles
Trending Now